GalerieZone

sieraden Anita Heijmenberg, november

Anita Heijmenberg ontwerpt en vervaardigt in haar kleine atelier sieraden en zilveren miniaturen.

Gebruik makend van verschillende materialen maakt zij haar eigen unieke ontwerpen.

Vooral materialen die je niet zo snel in sieraden zou verwachten vindt zij heel boeiend.

Neem het gebruik van het gebruik van gebroken glas uit een bushokje. Een statement van recyclen. J

De sieraden worden hoofdzakelijk van 925 zilver, met af en toe 14 karaat goud, gemaakt.

In haar atelier geeft ze ook les in edelsmeden. Op dit moment is zij vooral bezig met het vervaardigen van zilveren miniaturen.

Tassen van Corien van Vliet van tassenlabel Dutch Creek

Corien van Vliet van tassenlabel Dutch Creek, heeft haar atelier in Woerden. Daar ontwerpt zij
eigenzinnige, tijdloze tassen.
Haar tasontwerpen zijn kleurrijk, stijlvol, sterk van lijn en geïnspireerd door kunststijlen als Art Deco
en De Stijl. Een spannende vormgeving zonder dat dit ten koste gaat van de praktische bruikbaarheid
van de tas.
Het hele proces van ontwerp tot maken van de tas gebeurt in eigen atelier. Vakmanschap en
perfectie staan daarbij hoog in het vaandel. Dat geldt niet alleen voor de buitenkant maar ook voor
de binnenkant van de tassen.
Het leer en verdere materialen komen uit Nederland of Europa, ook vanuit duurzaamheid een
bewuste keuze. De tassen worden gemaakt in kleine oplages of als enig exemplaar.
Meer zien? Kijk de uitzending op RTV Utrecht https://www.rtvutrecht.nl/nieuws/3472061/de-tassen-
van-woerdense-ontwerpster-corien-van-vliet-gaan-de-hele-wereld-over
Website: www.dutchcreekbags.com

Ontmoeting Grafiekkring Leiden, 1 oktober t/m 31 oktober

Opening  v r i j d a g  7  o k t o b e r  v a n  1 6 . 0 0  t o t  1 8 : 0 0 
(afbeelding: Joop Gans Spiegels 25×19,50cm)
In oktober nodigen we u graag uit voor de opening en/of de expositie van Grafiekkring Leiden.
De grafiekkring Leiden ontmoet elkaar bij galerie
Zone met een tentoonstelling van grafiek.
” H e t  b i j z o n d e r e  i s  d a t  w e  e l k a a r  o o k  o n t m o e t e n
i n  h e t  e x p e r i m e n t  w a a r d o o r  e r  v e r s c h i l l e n d e
t o e p a s s i n g e n  t e  z i e n  z i j n  i n  o n z e  e t s e n . “
De expositie is onderdeel van de grafiek triënnale van de stichting Grafein. Het thema van de editie van dit jaar is ontmoeten.
U bent dan ook van harte welkom voor een ontmoeting met de deelnemers en hun werk tijdens de opening van deze bijzondere groepsexpositie op
v r i j d a g  7 o k t o b e r v a n  1 6 . 0 0  t o t  1 8 : 0 0 .

De deelnemende kunstenaars zijn: Thea Huiberts, Simone Robbers, Nathalie Muller, Martin Bergwerff, Gijs Geertzen,
Ineke de Vos, Ron Mes en Joop Gans. Henk Spaaks en Bert van der Veer doen postuum mee.

Thea Huiberts Dansende kraanvogel 20×25 cm

Leni Venne, keramiek. 1 oktober t/m 31 oktober, zo 30 oktober finissage

Leni Venne exposeert in de maand oktober met keramiek in galerie Zône.
‘Als oudlid van het eerste uur heb ik met veel plezier nieuw werk gemaakt voor deze expositie.
Voor mijn dubbelportretten in steengoed heb ik me laten inspireren door de oude meesters. Hiervoor gebruikte ik schetsjes die ik in de loop der tijd hier en daar in musea tekende van de oorspronkelijke kunstwerken. Aan de slag met klei in mijn atelier maakte ik hiermee enkele beelden met een knipoog naar het oorspronkelijk werk.
Op zondag 30 oktober zal ik aanwezig zijn in de galerie voor de finissage.

September: Kunstroute, gast-exposant goudsmid Sonja Hunefeld en een feestelijke modeshow

Deze maand september tonen wij een interessante duo-expositie, is het weer Kunstroute (eind van de maand) en hebben wij gast-exposant goudsmid Sonja Hunefeld in de wisselvitrine met haar sieraden…

– Kunstroute –

Eind september is het weer zover! Op zaterdag de 24e en zondag de 25e bent u ook bij ons in de galerie van harte welkom tijdens de Kunstroute. Kunstenaars en galeries openen hun deuren die dagen voor publiek. Wij zijn altijd open in het weekend, maar toch is het een aanrader juist dan langs te komen. We hopen weer op veel belangstelling voor de (toegepaste) kunsten!

Neem een kijkje op de website: www.lakenhal.nl/kunstroute en plan een persoonlijke route of stap op de bonnefooi bij de deelnemers binnen. Wij kijken er alvast ontzettend naar uit. Een hele mooie route gewenst.

– In de wisselvitrine – gast-exposant Sonja Hunefeld

In het teken van ons 30+1 jarig bestaan, laten wij dit jaar het werk van een heel aantal verschillende oud-leden zien. Deze maand:

Sonja Hunefeld
‘More is more and less is a bore’. Deze zin past goed bij het rijke werk van Sonja Hunefeld. Al 18 jaar is zij goudsmid, met tegenwoordig haar atelier in het centrum van Den Haag. Naast eigen ontwerpen en werk in opdracht, zoals trouwringen, maakt zij ook in opdracht sieraden van door de opdrachtgevers meegebrachte sieraden. Zij werkt onder de naam ‘Odinsky Jewels’ en haar eigen collectie sieraden bestaat uit vaak zware, robuuste objecten met veel verfijning, gemaakt met traditionele, degelijke technieken. Kom haar opvallende werk zien en passen in september bij ons in de galerie!

– Tot slot –
In oktober staat een feestelijke modeshow met tekst en uitleg van ons vaste lid en couturier Anna Rotteveel op de agenda… Dit in het kader van ons 30 jarig bestaan.

Later volgt er meer informatie, maar noteer alvast de datum: zondag 16 oktober, in de galerie! Van harte welkom.

Groet van ons allemaal,
Frida, Carla, Frans, Anna, Bastiaan, Pauline, Dorothy, Rina, Mark, Claudia, Marlies en Janna

Duo-expositie Dorothy Wedderburn en Regula Brotbek, 1t/m 30 september

Deze maand september tonen wij een interessante duo-expositie. Zij kennen en bewonderen elkaars werk al meer dan 30 jaar. De één (Brits) woont en werkt in Nederland, de ander (Zwitsers/Duits) in Frankrijk.

Deze expositie is het resultaat van hun samenwerking op afstand. In stilte aan de ander denkend tijdens het werk, onbewust elkaars vormen en lijnen echoënd, spelend met ideeën over schaduw en licht, genietend van een wederzijds gevoel van verwondering en respect voor hun materialen. Dorothy werkt met textiel en kleur, Regula met klei en rook.

Dorothy Wedderburn

Gebruikmakend van overblijfselen van afgeschreven kleding, gecombineerd met oude gevonden stoffen, als basis voor haar werk, knipt, patcht, bedrukt en naait Dorothy ze tot levendige meerlaagse textiel collages. Door hun verschillende lagen wordt de toeschouwer uitgenodigd naar een stille parallelle wereld – een symbolische verwijzing naar het gevoel van verwondering dat je zou kunnen voelen bij het ontdekken van nieuwe plaatsen en mensen. Met haar werk zinspeelt Dorothy op de vele culturele diversiteiten die ze in haar leven heeft ervaren, terwijl ze tegelijkertijd de aandacht vestigt op de rode draad die ons als mens verenigt. Hoewel lokale geuren,  kleuren, vormen en verhalen kunnen verschillen, lijken onze menselijke verlangens en zintuigen zo op elkaar.

Regula Brotbek

Al mijn stukken worden meerdere malen gepolijst met een lepel of steen, zowel van binnen als van buiten. Na het drogen worden ze voor het eerst gebakken in een elektrische oven. Ik glazuur ze dan en ze worden gebakken tot 1300° in een gasoven. Na dit tweede bakproces bereid ik de stukken voor door sommige delen te beschermen met een porseleinen slip, waardoor rook door de onbeschermde gebieden kan gaan. Ten slotte worden de stukken voor de derde keer gebakken in een houtgestookte oven waar ze 30 uur blijven zodat de rook diep in de klei kan doordringen. Dit kan resulteren in een metaalachtig effect.

Ik speel graag met schaduw en licht. De nieuwe ‘huid’ krijgt zijn kleur van de rook en zijn glans van het polijsten. Heel simpel en zo ingewikkeld tegelijk. De stukken zijn meestal met de hand gebouwd en ik vind het geweldig dat de traagheid – het bouwen van een spoel -polijsten – beschermen – betekent dat ik een tijdje bij elk stuk blijf….Luxe om mijn leven zo te leven.

U bent van harte welkom om Dorothy en Regula te ontmoeten tijdens de opening op zondag 4 september in de galerie vanaf 14.00u. Deze expositie is de hele maand september bij ons te zien.

Gast-exposant september: Sonja Hunefeld, sieraden

In het teken van ons 30+1 jarig bestaan, laten wij dit jaar het werk van een heel aantal verschillende oud-leden zien. Deze maand Sonja Hunefeld.

‘More is more and less is a bore’. Deze zin past goed bij het rijke werk van Sonja Hunefeld. Al 18 jaar is zij goudsmid, met tegenwoordig haar atelier in het centrum van Den Haag. Naast eigen ontwerpen en werk in opdracht, zoals trouwringen, maakt zij ook in opdracht sieraden van door de opdrachtgevers meegebrachte sieraden. Zij werkt onder de naam ‘Odinsky Jewels’ en haar eigen collectie sieraden bestaat uit vaak zware, robuuste objecten met veel verfijning, gemaakt met traditionele, degelijke technieken. Kom haar opvallende werk zien en passen in september bij ons in de galerie!

Aurélien Villette, Expo ‘WAR SILENCE’, 6 t/m 30 Augustus

OPENINGSCEREMONIE: 6 Augustus 2022 15:00u, Hooglandse Kerk, Nieuwstraat 20, Leiden en aansluitend in Galerie Zône.

Fototentoonstelling ter steun aan Oekraïne.

Stichting ArtEcho organiseert samen met haar partners de fototentoonstelling ‘War Silence’ van de beroemde Franse fotograaf Aurélien Villette. De tentoonstelling vindt plaats van 6 t/m 30 augustus 2022 in Galerie Zone te Leiden. Deze tentoonstelling is de 30 jaar durende link van beruchte oorlogshandelingen in Georgië en Oekraïne, beiden geïnitieerd en gepleegd door Rusland. Een echo van menselijk leed klinkt in beide conflicten door.

In 2016 stopte de Franse fotokunstenaar en architectuurfotograaf Aurélien Villette, tijdens zijn wereldreis aan de oostelijke kust van de Zwarte Zee, in Abchazië(Georgië), die sinds 1993 bezet is door Rusland. Als professioneel fotograaf maakte hij honderden fotowerken voor de serie ‘Topophilia’ (‘Verlaten Plaatsen’), waarvan 12 foto’s in 2018 in het Georgian National Museum tentoongesteld werden. Deze briljante fotocollectie komt nu naar Leiden.

Met de tentoonstelling ‘War Silence’ als gids, worden oorlogsrampen uit het verleden en het heden verbonden, eerst in Georgië (1992 en 2008) en nu, 30 jaar later in Oekraïne (2022). Tijdens de tentoonstelling worden de fotokunstwerken verkocht en één fotokunstwerk wordt tijdens de openingsceremonie verloot. De prijzen variëren tussen € 1800 en € 2500. Geïnteresseerde bezoekers kunnen een lot kopen voor € 30. Een deel van de inkomsten wordt naar GIRO 555/Oekraïne overgemaakt.

Aurélien Villette woont in Parijs. Reizen is voor hem een kans om een beter begrip te krijgen van de wereld, de mensheid, verschillende culturen en overtuigingen. Aurélien Villette bezocht ongeveer 70 landen om nieuwe samenlevingen te ontdekken en nieuwe indrukken op te doen die zijn perceptie van de wereld vorm geven. ‘Space of Spirit’ is het bestseller fotoalbum van Aurélien Villette.

Stichting ArtEcho is een kleine ambitieuze stichting in 2009 in Nederland opgericht. Sinds dat jaar streeft de stichting ernaar om bruggen te slaan tussen West- en Oost-Europese landen door het organiseren van bijzondere culturele evenementen. In 2010, 2012, 2014 en 2017 liet de stichting de stad Leiden, het Keukenhof en Texel de stemmen, dansen, kleuren en smaken proeven van Georgië. In 2011, 2013, 2016, 2017 en 2018 kon het Georgische publiek genieten van Nederlandse kunst o.a. films, tekeningen, schilderijen en foto’s van Nederlandse en Franse kunstenaars, zoals Gerrit van Dijk, Cilia van Dijk, Erwin Olaf en Aurélien Villette. Meer informatie: www.artecho.nl/projecten

WAAR: Galerie Zône, Nieuwstraat 17b, Leiden
WANEER: 6 t/m 30 Augustus 2022
OPENINGSCEREMONIE: 6 Augustus 2022 15:00u, Hooglandse Kerk, Nieuwstraat 20, Leiden en aansluitend in Galerie Zône

Velowa, 1 juli t/m 31 juli

Het werk van deze jonge kunstenaar is in de maand juli bij ons aan de wanden te zien. Velowa werkt momenteel vooral met glas, gevormd in de glasoven.

In haar werk vind je altijd ergens het ontastbare. De meerdere dimensies en het zo grote universum zijn onderwerpen die moeilijk te bevatten zijn en dat fascineert haar. Explosies in het universum, donkere materie, de hoeveelheid van dimensies die er bestaan en hoe deze zich tot elkaar en ons verhouden. Ze droomt er over en probeert zichzelf en de toeschouwer, door middel van het maken van deze werken, meer duidelijkheid te geven over deze onderwerpen.

U bent welkom bij de opening op zondag 3 juli vanaf 14.00u.
Haar werk is de hele maand te bewonderen in de galerie.

Odette Frijters, keramiek. 1 juli t/m 31 juli

Vanwege ons 30+1 jarig bestaan, hebben wij een heel aantal oud-leden uitgenodigd bij ons te exposeren. Deze maand, in juli, is dat Odette Frijters met haar keramieke werk. Odette maakt kunstobjecten en gebruiksgoed van klei en porselein.

“Ik probeer vormen te creëren die op zichzelf staan en geïnspireerd zijn door de natuur. Daardoor zijn mijn objecten niet zozeer statisch of industriëel, maar veel meer als levende organismen.”

Ze boetseert, draait en werkt met diverse soorten klei en porselein. Door de beweging in het object, de structuur of de kleur te veranderen, wordt haar werk aan iedere kant interessant. De buitenkant van haar werk is nooit hetzelfde als de binnenkant. Daarnaast vormt decoratie een belangrijk onderdeel van haar werk.

AFGELAST activiteit: Zondag 19 juni Frans Beelen en Janna Geesink

Door omstandigheden hebben wij deze demonstratie en lezing helaas moeten afgelasten. Wij hopen deze activiteit op een andere datum wel te kunnen doen.

0+1 jaar Galerie Zône – activiteiten

Zondag 19 juni zullen twee van onze vaste leden, Frans Beelen en Janna Geesink, elk een demonstratie of praatje houden voor belangstellenden. Kom deze middag langs tussen 13.00 en 17.00u en hoor van Frans Beelen hoe haar zeer eigen stijl sieraden van textiel en (edel)steen zich hebben ontwikkeld vanaf de jaren ’70 tot nu. In woord en beeld vertelt zij over haar werk en geeft zo ook een uniek inkijkje in haar atelier met daarin alle lapjes, bandjes, koorden, houtjes, (edel)stenen en kralen die als materiaal dienen voor haar zeer zintuiglijke sieraden… Frans start haar presentatie tweemaal: om 14.00u en om 16.00u in de galerie. 

_IGP2980_b_portret_2.jpg    _IGP9704 b (3).jpg

Goudsmid/ontwerper Janna Geesink toont deze middag, tussen de presentaties van Frans door, vanachter een kleine pop-up werktafel, hoe zij (van een lange draad edelmetaal) fijne, organische gouden en zilveren schakels vormt met behulp van hand en tang, deze vervolgens aan elkaar schakelt en dicht met de brander en ze uiteindelijk afwerkt tot mogelijk een nieuwe armband of een ketting… dat zal nog blijken. Hoe meer vragen u heeft, hoe korter het resultaat! 

pr janna werkplaats walsen.jpg    janna hangers fairmined kl.jpg

Even zonder gekheid, komt dat zien en vraag maar raak. Een kijkje in twee keukens dus op deze middag. Bijzonder leuk voor de sieraadliefhebber, maar ook erg interessant voor belangstellenden voor ‘het creatieve proces’ in het algemeen. Jong en oud(er) zijn welkom! 

Gemma Oosterhof 1 t/m 30 juni

Ik vertel verhalen zodat ik weet wie ik ben. Ik luister zodat ik weet
wie de ander is.
Gemma Oosterhof is in 2021 afgestudeerd aan de opleiding
Illustration Design ArtEZ in Zwolle. Door middel van beeld, geluid,
installaties en animatie maakt ze verhalen of fragmenten van
verhalen zichtbaar. Op deze manier wilt ze een ruimte creëren
waarbij iedereen zijn of haar verhaal vertelt en gehoord wordt.
“Het is niet jij die de wereld een plaats geeft, maar het is de
Ander, die jou aanspreekt, appelleert en jou een plaats geeft”
Emmanuel Levinas
Ze werkt graag met verschillende technieken zoals verf, potlood,
hergebruikt hout, grafische druktechnieken en analoge animatie.
Vaak staat het thema ‘herhaling’ centraal en is het ambachtelijke
werkproces een belangrijk element. De herhaling zorgt voor het
concreet maken van het verhaal en het ambachtelijke proces
zorgt voor een tastbare focus.
Gemma beschrijft haar werk als intuïtieve verhalende kunst. Bij
Galerie Zône exposeert ze werk dat grotendeels behoort tot haar
afstudeerproject ‘Reuzen gooien met stenen’.
Opening zondag 5 juni
Jullie zijn van harte welkom om het prachtige werk van Gemma en
van de vaste leden te komen bekijken.

Fons Uytdehaag 1 juni t/m 30 juni

In ons jubileumjaar hebben we oud leden uitgenodigd om weer in Zone te exposeren.

Deze maand zijn we heel blij om de glazen objecten van Fons Uytdehaag weer in Zone te tonen.

De scheppende kracht van de natuur is een oneindige bron van inspiratie voor
Fons Uytdehaag . De schoonheid van wat hij ziet en de emoties die hij daarbij
ervaart probeert hij tot uitdrukking te brengen in unieke geblazen glasobjecten.
Door gebruik te maken van metalen tijdens het blaasproces probeert hij de
beweging van het hete glas te sturen. Voortdurend doet hij onderzoek naar de
interactie van verschillende metalen met heet glas en is telkens weer verbaasd
wat hij ermee kan uitdrukken. De metalen in zijn objecten zijn dan ook niet louter
vormgevend element: zij zijn gelijkwaardige partners van het glas en even
belangrijk voor het uiteindelijke esthetische resultaat.

Wowglass
fons@wowglass.nl
+31 629199435

Bastiaan Luijk, ontwerper

STUDIO BL_profielfoto
_DSC0171
STUDIO BL_SPASP103
_DSC0662
_DSC0369
_DSC0667
taf_bag_pas-09
IMG_1270
STUDIO BL_SPESP121
STUDIO BL_STASP10XL-Amber
PL TETRA front
_DSC0665
JPEG image 1
signal-2022-04-28-220414
previous arrow
next arrow
STUDIO BL_profielfoto
_DSC0171
STUDIO BL_SPASP103
_DSC0662
_DSC0369
_DSC0667
taf_bag_pas-09
IMG_1270
STUDIO BL_SPESP121
STUDIO BL_STASP10XL-Amber
PL TETRA front
_DSC0665
JPEG image 1
signal-2022-04-28-220414
previous arrow
next arrow

Bastiaan Luijk heeft een passie voor digitale ontwerp- en productietechnieken. In 2019 heeft hij Studio BL opgericht en streeft een rol als digitale ambachtsman of digital artisan na:

“De vrijheid van een eigen studio geeft mij de gelegenheid om ideeën die zijn opgedaan tijdens studie, reizen en werkervaring verder uit te werken. In de praktijk betekent dit veel experimenteren en prototypes maken: het werk ontstaat door de wisselwerking tussen algoritmisch ontwerp en digitale fabricagemethoden, met name 3D-printen. De digitale design experimenten leveren ook onverwachte resultaten op, wat meer dan eens inspiratie is voor nieuwe ideeën en toepassingen.”

De ontwerpen van de studio zijn gebaseerd op onderzoek, intuïtie en professionele ervaring op het gebied van architectuur, design en engineering. Vaak is het eindresultaat functioneel, zoals lampen. Soms zijn het ornamenten met ruimte voor interpretatie door de toeschouwer. De rode draad in het werk is de zoektocht naar een verbindende vormentaal, dat zich uit in vormen en patronen met natuurlijke, harmonieuze eigenschappen zoals Fibonacci reeksen, gulden snede en symmetrie.

Telefoon: 0612731130

Email: info@studiobl.nl

web: studiobl.nl

insta: instagram.com/disignstudiobl

Jette Clover, collages met papier, textiel en taal. 1 t/m 31 mei

Jette Clover werkt met papier en textiel. Ze verft, bedrukt en quilt haar materialen en vermaakt deze tot collages. Taal en communicatie zijn belangrijke inspiratiebronnen. Schrift krijgt steeds een plek in haar werk: soms toont zich dit als in de intieme communicatie van met de hand geschreven correspondentie. Soms als in het opdringerige beeld van de straat met gescheurde affiches en stoere graffiti. Ze vormen een nieuw geschreven talig beeld.

Jette is Deens kunstenaar en woont sinds 2005 in Antwerpen. Sinds 1998 werkt zij full time in haar studio en is een veelgevraagd docent voor workshops en masterclasses. Zij is lid van de Europese tentoonstellingsgroep Quilt Art sinds 2000 en heeft zitting in het bestuur van de internationale Studio Art Quilt Association (SAQA). Ze heeft geëxposeerd in de USA, Europa en Australië.

Finissage 29 mei, 14:00

www.jetteclover.com
www.instagram.com/jetteclover

Scroll naar boven