Exposities

Luuk Kolthof, Duisternis & Frivoliteiten 1 t/m 29 november

Luuk Kolthof is een ware meester. Een meester waarin, dat weet hij zelf echter ook niet precies.
Schijnbaar ongeïnteresseerd in het antwoord op deze vraag verkent hij de krochten en onbekende
gebieden van zijn geest en brengt hij zijn vondsten in kaart middels schilderijen. Daarbij schuwt hij
de donkere en chaotische plekken niet. Begrijpen hoeft niet, als het maar geschilderd wordt.
Behalve nieuwe schilderijen, is er ook ouder werk – van de tentoonstelling “Ontginningen van de
geest” – te zien. Vanwege de corona-maatregelen is er geen opening, maar wie de mens achter de
waanzin wil leren kennen krijgt daartoe de gelegenheid: de kunstenaar zal op zondag 8 november
van 14.00u tot 16.00u in de galerie aanwezig zijn voor een meet & greet.

Gregory Dubus Expositie van 1 t/m 31 oktober. Opening zondag 18 oktober om 14.00

Uit voorzorg (corona gerelateerd) verplaatsen wij de opening van de expositie van Gregory Dubus van aanstaande zondag met een week:
De opening zal plaatsvinden op zondag 18 oktober om 14.00. U bent van harte welkom!
Wegens de aangescherpte maatregelen van de afgelopen periode, hanteren wij als galerie nu een max. aantal van 8 personen in de galerie. Alvast hartelijk bedankt voor uw begrip en medewerking hierin.

Gregory Dubus is een Franse kunstenaar die in Nederland woont en werkt.
Zijn structurele composities zijn een lofzang op de geometrische abstractie en
vooral op de driehoekige vorm.
Zijn werken zijn kleurrijk en vereisen veel geduld, nauwkeurigheid en
precisie. Ze nodigen de kijker uit om een reflectieve en emotionele rust
te ervaren. De eerste lijnen maakt hij uit de vrije hand, waaruit via
een vorm van automatisch schrift met kleurige geometrische elementen een
complex en uniek werk ontstaat.
Hij is beïnvloed door het suprematisme, door het kleuren dat hij als
kind graag deed en door abstracte kunstenaars zoals August Herbin, Piet
Mondriaan en Victor Vasarely.
Naast deelnemer aan internationale tentoonstellingen is hij permanent
lid van galerie ‘Bos Fine Art’ in Den Haag, waar hij regelmatig zijn
kunstwerken tentoonstelt.
Tijdens de expositie in Galerie Zône toont hij unieke, originele werken
en zullen ook reproducties van zijn werk verkrijgbaar zijn.
Daarnaast zal hij zelf regelmatig in de galerie aanwezig zijn en kunt u
hem – aan het werk – ontmoeten.

Expositie van 1 t/m 31 oktober
Opening zondag 11 oktober om 14.00

Laatste weekend tijdens Kunstroute Leiden, zaterdag van 10:00-18:00, zondag van 12:00-18:00

Expositie 2 t/m 30 september, Flatliners en wolkenkrabbers
Marcel van Pinxteren wordt gelukkig van bijrijder zijn. Vooral op een bewolkte zonnige zondag. Zich laten toeren door het Noord-Hollandse landschap. Daar haalt hij de inspiratie voor zijn olieverf schilderijen vandaan. Kijken hoe de wolken veranderen en het landschap vlak blijft. Hij zet het om in realistische wolken met geabstraheerde landschappen.
Met muziek op schilderen terwijl hij danst. Marcel onderzoekt techniek, texturen, kleur, compositie, verhouding tussen wolken en landschap. Zichzelf vaak als oefenmodel.
Hij bestudeert ook graag een, op zijn werk als huisschilder in de dakgoot gevonden, dode vogel. 
Tijdens de expositie ‘Flatliners en wolkenkrabbers’ bij galerie Zône toont Marcel olieverf schilderijen op paneel en doek.
Marcel is afgestudeerd aan de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten. Marcel woont en werkt in Schagen.

Judith Koning haar werk heeft geen vast thema of specifieke materiaal keuze. Eigenlijk kan alles haar inspireren. Ruimte, een woord, een gevoel, de natuur. Elk thema behandeld ze persoonlijk en dichtbij met een glimlach naar de regels van het spelen. Want wat kan ze serieus zijn in haar spel. Volgens vrienden heeft haar werk humor, smaak, eigenheid en is het verrassend dichtbij. 
Judith Koning fotografeert, werkt met keramiek, textiel, papier, en materiaal met wat schade en levenservaring. Wel heeft ze een voorkeur voor het maken van installaties. Trouw als ze is maakt ze dagelijks foto’s voor haar blog, keepvanjute.
Tijdens de expositie ‘Flatliners en wolkenkrabbers’ toont Judith Koning mixed media werken gemaakt van gebruikt textiel en papierprenten geknipt uit tweedehands boeken. Ze heeft zich laten inspireren door de fantasiewereld in het schilderij ‘Antonius drieluik’ van Jeroen Bosch en haar kwetsbaarheid met een vleugje van het werk van Joseph Cornell en Anne ten Donkelaar.
Judith is afgestudeerd aan de Rietveld academie en de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten. Judith woont en werkt in Schagen.

 

Judith Koning
www.judithkoning.nl
keepvanjute.blogspot.nl

Expositie Jaap de Raat 1 t/m 31 augustus

Opening zondag 2 augustus om 14.00 

Het werk van Jaap de Raat ontstaat als resultaat van nieuwsgierige onderzoeksdrang. Steeds probeert hij te ontdekken wat er (geweest) zou kunnen zijn, naast of op basis van wat er nu (te zien) is. Zo ontstaat heel divers en gevarieerd werk, soms heel kleurrijk, dan weer ‘solo’ toon op basis van bijvoorbeeld oude fotoprocessen. Hoewel hij zichzelf al ontdekkend gevormd heeft tot kunstenaar, is de wetenschappelijk opgeleide psycholoog in hem toch nooit ver weg.

Jaap vormt collages uit (delen) van digitale foto’s, die hij via oude en moderne print/foto procedés zo mogelijk handmatig op papier of op een andere ondergrond overbrengt.

Handgeschept en duurzaam vervaardigd papier heeft zijn voorkeur omdat er zo werk ontstaat met een uniek karakter door de imperfecties die horen bij zijn bijna ambachtelijke wijze van afwerken.

Steeds is Jaap op zoek naar mooi en zo milieuvriendelijk mogelijk papier en materiaal. Dat vraagt veel uitproberen en geeft soms mooi resultaat. Zo mondde het maken van groentepapyrus uiteindelijk uit in een serie kleurig, abstract werk waarin de interactie van de verschillende vezels te zien is.

Expositie Jessica van den Heuvel 1 t/m 31 juli

Opening zondag 5 juli om 14:00

 

Tijdens het afstuderen aan de Design Academy zocht Jessica van den Heuvel naar materiaal voor het verbinden van stoelen die symbool stonden voor mensen en kwam terecht bij lint. Het proefmodel bleek niet geschikt te zijn als zitting, maar was aan de muur wel een mooi kunstwerk en lint bleek een verrassend materiaal te zijn. Na het afstuderen is Jessica een ontwerpbureau gestart met de naam ‘instincts’ waar zij meubels ontwerpt en in eigen beheer maakt, maar ook gebruiksvoorwerpen als lampen, kussens en schalen. Zij werkt vooral met natuurlijke materialen op ambachtelijke wijze. Het kunstwerk van lint liet haar echter niet los en zij besloot om ook hiermee verder te gaan en inmiddels zijn er vier collecties ontstaan die regelmatig worden aangevuld.

In de Connection Collection, Drop Collection, Nature Collection en Illussion Collection spelen steeds verschillende aspecten een rol zoals verbinding, ruimtelijkheid, kleurgebruik, lijnenspel, dynamiek en lichtval.

Sabrina Tacci 29 mei t/m 30 juni 2e Pinksterdag ook open!

Opening op zondag 7 juni 14:00
U bent van harte welkom op:
donderdagen van 12:00-18:00 uur
vrijdagen van 12:00-18:00 uur
zaterdagen 10:00 – 17:00 uur
zondagen 13:00 – 17:00 uur.

De vrouw is altijd een centraal thema geweest in mijn werk. Ik zoek naar onconventionele beelden van vrouwen, waarin ook erotische en sensuele aspecten een rol spelen. Een vrouw/antivrouw die niet bang is voor haar schoonheid en haar schaduw. Het kan een Khali of een Gaia zijn, maar ook een Afrodyte of een Ishtar, Ecate of Psyche. De Griekse Mythologie heeft een grote invloed op mijn werk. Ik probeer ook de zachte kant van de man te tonen: de kwetsbaarheid en de zoetheid. De grenzen tussen ‘mannelijk’ en ‘vrouwelijk’ is een thema dat mij blijft boeien en inspireren.Androgyn, hermaphrodiet, transgender, man en vrouw in een lichaam versmolten. Wat is de essentie van mannelijk en vrouwelijk?
Gefascineerd door gezichten, lichamen en hun verhalen, ben ik op zoek naar affiniteit en diversiteit. Mijn manier om te werken is zeer expressionistisch, want ik houd van de wilde spatel en kwaststreken van emoties op een doek en tegelijkertijd onderzoek ik de prefecte lijn. Ik zoek de dialoog tussen figuratie en abstractie.
Sabrina Tacci 29 mei t/m 30 juni 2e Pinksterdag ook open!
De mogelijkheid om met één van onze 11 leden afzonderlijk af te spreken, blijft gewoon bestaan. Ook als u dit prettiger vindt ivm besmettingsgevaar. Schroom niet en stuur ons gerust een email of neem contact op met één van onze leden.
Wij treffen extra hygiëne maatregelen en laten een beperkt aantal bezoekers tegelijk toe in de galerie. We bedanken u alvast voor de medewerking en eventuele wachttijd aan de deur!

Sabrina Tacci 29 mei t/m 30 juni 2e Pinksterdag ook open!

Opening op zondag 7 juni 14:00

U bent van harte welkom op:
donderdagen van 12:00-18:00 uur
vrijdagen van 12:00-18:00 uur
zaterdagen 10:00 – 17:00 uur
zondagen 13:00 – 17:00 uur.

De vrouw is altijd een centraal thema geweest in mijn werk. Ik zoek naar onconventionele beelden van vrouwen, waarin ook erotische en sensuele aspecten een rol spelen. Een vrouw/antivrouw die niet bang is voor haar schoonheid en haar schaduw. Het kan een Khali of een Gaia zijn, maar ook een Afrodyte of een Ishtar, Ecate of Psyche. De Griekse Mythologie heeft een grote invloed op mijn werk. Ik probeer ook de zachte kant van de man te tonen: de kwetsbaarheid en de zoetheid. De grenzen tussen ‘mannelijk’ en ‘vrouwelijk’ is een thema dat mij blijft boeien en inspireren.Androgyn, hermaphrodiet, transgender, man en vrouw in een lichaam versmolten. Wat is de essentie van mannelijk en vrouwelijk?
Gefascineerd door gezichten, lichamen en hun verhalen, ben ik op zoek naar affiniteit en diversiteit. Mijn manier om te werken is zeer expressionistisch, want ik houd van de wilde spatel en kwaststreken van emoties op een doek en tegelijkertijd onderzoek ik de prefecte lijn. Ik zoek de dialoog tussen figuratie en abstractie.

De mogelijkheid om met één van onze 11 leden afzonderlijk af te spreken, blijft gewoon bestaan. Ook als u dit prettiger vindt ivm besmettingsgevaar. Schroom niet en stuur ons gerust een email of neem contact op met één van onze leden.
Wij treffen extra hygiëne maatregelen en laten een beperkt aantal bezoekers tegelijk toe in de galerie. We bedanken u alvast voor de medewerking en eventuele wachttijd aan de deur!

 

Wij zijn weer open!

We zijn weer open!

U bent van harte welkom op:
woensdag, donderdag en vrijdag 12:00-18:00 uur
zaterdag 10:00 – 17:00 uur
zondag 13:00 – 17:00 uur.

De mogelijkheid om met één van onze 11 leden afzonderlijk af te spreken, blijft gewoon bestaan. Ook als u dit prettiger vindt i.v.m. besmettingsgevaar. Schroom niet en stuur ons gerust een e-mail of neem contact op met één van onze leden.
Wij treffen extra hygiëne maatregelen en laten een beperkt aantal bezoekers tegelijk toe in de galerie. We bedanken u alvast voor de medewerking en eventuele wachttijd aan de deur!

Houd onze website en/of facebookpagina in de gaten voor het laatste nieuws/veranderingen en bijvoorbeeld ons nieuwe blog!

Tot slot willen we u alle gezondheid wensen in deze bijzondere en spannende periode en hopen u te begroeten in de galerie.

Prenten Yuriko Miyoshi, LET OP: verlengt tot 30 april

Opening zondag 8 maart om 14:00. Yuriko Miyoshi heeft een Japans doctoraaldiploma in de kunst (MA). Sinds 1985 is zij ‘haar reizen met haar prenten’ begonnen. Yuriko’s prenten bevinden zich in privécollecties en openbare collecties, zoals die van het British Museum in London. Veel prenten van de nieuwe ‘LAND’ serie zijn gebaseerd op kaarten van Japan, Nederland en België. Gecombineerd met haar herinneringen maakt Yuriko er een nieuw verhaal van in haar etsen. “Je kunt proberen te ontdekken waar deze plaatsen zijn of gewoon genieten van de onbekende steden.”

 

Tekeningen Annie Goddijn, LET OP: verplaatst is naar november 2020

 

Lopen door de Leidse Hortus, de tuinen, soms de kassen. Of zitten op een bank. Er komt altijd iets in beeld dat vraagt om getekend te worden. Zo is in anderhalf jaar, door de seizoenen heen, een serie ontstaan van ongeveer 200 tekeningen,       van 15 x 15 cm, ingelijst 18 x18 cm.
Geschetst in de Hortus, verder uitgewerkt in het atelier. Getoond in Zône in grote en kleine samenstellingen.
Opening zaterdag 4 april om 15:00
De Expositie wordt geopend door Carla Teune, oud hortulana.

Expositie “Beyond Boundaries” wordt wegens Corona uitgesteld

 

STIDOC organiseert  het Textiel Festival voor de 6e keer (3e keer in Leiden). Helaas hebben zij dit evenement door Corona uit moeten stellen. Zodra er meer nieuws is over het hoe en wanneer zullen we dat op deze plek mededelen.

De expositie “Beyond Boundaries” toont werk van een aantal Europese leden van de Surface Design Association  en wordt rond en parallel aan het Leidse Textiel Festival georganiseerd. De geëxposeerde werken worden in twee expositieruimten tentoongesteld:

Galerie Zone – Leiden 2 mei t/m 31 mei 2020
HighFiveArt Galerie Baarle-Nassau. 2 mei t/m 21 juni 2020

De tentoonstelling in Galerie Zone wordt officieel geopend op woensdag 13 mei om 18.00 uur, door Astrid Bennet, President van de SDA.
Deelnemers in Galerie Zone zijn:

 

Anne Mie Boonen (Be), Beatriz Schaaf-Giesser (BRD), Cherilyn Martin (NL), Eszter Bornemisza (Hungary), Fenella Davies (UK), Francisca, Henneman (NL), Imelda Connolly (Ireland)
Jette Clover (Be), Julieta Gimpel (UK), Katie Taylor (UK), Lia Flemings (Be), Marloes van Rees (NL), Mascha Mioni (Switzerland), Michele Landel (Fr), Mirjam Pet (NL), Monika Haeussler (BRD), Monika Sebert (BRD), Rita Trefois (Be), Solange Jungers (Fr), Willy Doreleijers (NL)

www.textielfestival.nl

www.surfacedesign.org

Expositie Marije Mommers, 1 februari t/m 29 februari

 

Opening op zondag 2 februari van 14:00 tot 17:00

VOGELVRIJ is titel van deze expositie.
Het werk bestaat grotendeels uit olieverfwerk op doek. Ze zoekt haar onderwerpen dicht bij huis. De vogel is deze keer het uitgangspunt. Het werk is sjabloonachtig en overwegend strak geschilderd. Er zit geen ruis in het beeld. Mommer onderzoekt hoeveel ze aan vorm kan weglaten om het, in dit geval, nog een vogel te laten zijn. Om de verbeelding te prikkelen wordt er niet zelden weer materiaal aan toegevoegd. Er ontstaat dan collage-achtig werk. Ook de betekenis kan veranderen, de vogel gaat menselijke trekjes vertonen..
De vogeltrek vanuit het MOW (Museum Oude Wolde in Bellingwolde) Groningen is gestart. De vogels vliegen rechtdoor naar galerie Zone en zijn er de gehele maand februari te zien.

Marije Mommers heeft haar atelier in Haagweg 4 in Leiden.
In 2016 ontving ze de ARS prijs (Schilder- en Tekengenootschap Leiden). Na een afgeronde opleiding aan de Hogeschool voor de Kunsten in Amsterdam was ze lange tijd als docent beeldend werkzaam bij Inholland (HBO) in Den Haag.
Momenteel geeft ze diverse workshops.

www.marijemommers.nl